Impresiones sobre RoboCop (2014), la película y la música.

No he leído opiniones sobre el remake de RoboCop pero por comentarios ajenos (de gente que sí ha leído) y la nota de IMDb (6'7/10 con un total de 16.364 votos) y Filmaffinity (5'7/10 con 436 votos) me puedo hacer una idea de la opinión del personal acerca de esta nueva entrega... pero aun así deberíamos hacer una comparación con la versión de 1987 para valorar su repercusión. En IMDb (7'5/10 con un total de 129.656 votos) frente a Filmaffinity (5'9/10 con 67.128 votos). La conclusión es la siguiente y no dista mucho de la realidad,  a la gente en general no le gusta excesivamente RoboCop, suponiendo la primera entrega (1987) como la nota máxima aspirable para este remake (7'5 o 5'7 según fuentes).

 

Ahora voy a lo positivo, y es mi opinión. Yo creo que se trata de un dignísimo remake, me considero un gran admirador de la primera entrega y respeto las secuelas posteriores pero su calidad (la de las secuelas), creo, que dista mucho de la primera pese a que mantienen esa atmósfera corrupta, viciada y violenta (y conste que hubo bastante censura ya que el guión original era de Frank Miller y en fin... que decir de su contenido, todo esto va en gustos, pero la dosis de violenciacdel comic y la película no tienen nada que ver). Entonces, dejando un poco de lado el RoboCop del cómic... secuelas, series de TV, etc... nos centraremos en la idea original, la versión de Paul Verhoeven vs. el remake (la versión de Jose Padilha). 

La versión de Verhoeven parte de la nada, o más bien diríamos de un guión que tras leer un par de páginas tiró a la basura , creía que era 'otra tonta película de acción...' pero cuando lo leyó su mujer, ésta le dijo que tenía una doble lectura y que a pesar de su aparente sencillez ocultaba un gran potencial satírico (¡gracias señora!), algo que su marido podía aprovechar y que hizo a la perfección, con ciertas dosis de violencia (algunas de ellas rozando el género gore). Curiosamente, rodaron toda la película y por falta de presupuesta dejaron la muerte del agente Murphy para el final, de esta forma pudieron ejercer presión sobre la productora y rodar una de las muertes más caras para finalizar el film...ingenioso ¿no?.

La película de Padilha... CONTIENE SPOILERS

De vuelta a 2014, con la tecnología disponible y toda la ficción que hemos visto desde 1987, ¿tiene sentido hacer un remake respetando todo al 100%? creo que la respuesta evidentemente es, NO, para respetar el original mejor no hacer nada (y todos los que basan sus críticas en la comparación y la nostalgia pura y dura... pierden toda su credibilidad) se puede hacer un análisis de los sentimientos que producen, pero no es la misma época en la que se hizo, ni los medios, ni la edad en la que lo visionamos nosotros. Hacer un remake con un RoboCop que se mueve  como Frankenstein en 2014... lo siento pero no lo veo, y creo que Jose Padilha en este aspecto ha hecho un trabajo sobresaliente, no sólo ha respetado al máximo la idea original, sino que para mi gusto ha mejorado el armazón del cyborg (añadiendo el plus de cambiar las características de las armaduras, una idea tipo Iron Man...). De hecho la escena en la que el Dr. Norton muestra al agente Murphy su nuevo cuerpo y aparece la cabeza, parte de la columna, esófago y pulmones (en pleno funcionamiento) en el interior de un armazón transparente colgando de un soporte (y una de las manos por otro lado), con la finalidad de que Murphy fuera consciente de lo que ha quedado de él tras el atentado que sufrió... es muy Frank Miller (éste tipo de escenas) con cierto toque morboso y desagradable, hacen cierto guiño a las películas que estábamos acostumbrados. Algo que me gustó muchísimo es la escena en la que podemos ver cómo un hombre con unos brazos recién implantados era capaz de volver a tocar la guitarra y cómo el Dr. Norton se emociona al ver la labor social que consigue con su trabajo. En este remake podemos profundizar más en la relación e influencia de la familia del ex-agente Murphy y RoboCop, la relación con el Dr. Norton, personaje más que notable, un gran acierto por parte de Padilha y ese nuevo aire que le da a la empresa OmniCorp, una empresa más actual y creíble. Realmente me pareció una película amena y que no me defraudó en absoluto. Las escenas de acción, tanto los entrenamientos simulados con Mattox, como la escena de la venganza (ésta se me hizo corta, pero me encantó... ¿por qué? a pesar de lo poco que se ve... porque es una venganza y no se andó con tonterías... ¡GENIAL!) y la escena final de acción pues típica... muy buena y en la que RoboCop sale un poco perjudicado, no digamos la rabia que da... ¡¡la ya conocida y puñetera directiva IV!!.

Concluyendo y ya se que es subjetivo... pero siendo RoboCop mi película favorita de la infancia pondría unas puntuaciones sólo para mostrar un idea numérica de mi opinión acerca de este acertado remake:

RoboCop (1987): 10/10

RoboCop 2 (1990): 5/10

RoboCop 3 (1993): 3/10

RoboCop (2014): 8/10 

Creo que la opinión general y la mía pueden dar una ligera noción de lo acertado que ha estado Padilha, pero debemos considerar en este caso que el factor nostalgia es muy importante y que a todo aquel que disfrutó de la primera (1987) no será capaz de poner este remake por encima (aunque sólo sea por nostalgia), aun así quiero incidir en lo respetuoso que ha sido Padilha con el personaje en cuestión y el concepto que teníamos de RoboCop.

La música de Bromfman...

Respecto a la banda sonora... ahí me siento un poco defraudado aunque digamos que conforme. Superar a Verhoeven es complicado... pero (no superar sino...) igualar a Poledouris es prácticamente misión imposible y para contentar a los seguidores Pedro Bromfman tiene el detalle (y el acierto) de hacer un tema escueto de casi 1 minuto en el que podemos escuchar (hasta tres veces) en todo su explendor el tema principal de Poledouris (¡¡BENDITO HOMENAJE!!) durante el metraje, lo eché de menos en la escena de la venganza... y en algún momento puntual, pero Bromfman satisfizo mi sed de Poledouris.

No me voy a extender mucho con el soundtrack, porque aunque odio decirlo me parece que no hay mucho que comentar, es muy electrónico, cosa que me encanta y es un punto que juega muy a su favor, PERO no ha sabido sacarle el partido que podía, ha desperdiciado una GRANDÍSIMA OPORTUNIDAD de lucirse... para esta banda sonora sin pensarlo dos veces hubiera contratado a Ramin Djawadi (Iron Man o Pacific Rim) y no meter a otro colega brasileño en el reparto... que ¡¡en vez de un soundtrack para RoboCop parece que lo ha creado para OmniCorp!!, y recalco, no crea ni una melodía épica o que podamos recordar (salvo la de Poledouris ¡QUE NO ES SUYA!), en fin un desperdicio de soundtrack, aunque cumple (ajustadamente) con el cometido.

Un par de aciertos (no sé a quién debemos el mérito), fue incluir la canción de El Hombre de Hojalata de El Mago de Oz, durante la primera simulación, un toque de humor elegante y la inclusión de un clásico del rock progresivo 'Hocu Pocus' del grupo Focus de 1971 en una escena de acción que me encantó (muy de nuestros tiempos). Una combinación que no hubiera imaginado, hasta cierto punto arriesgada pero bien llevada a cabo.

 

Así que para concluir, daré mi valoración numérica en este caso:

RoboCop (1987) - Basil Poledouris: 10/10

RoboCop 2 (1990) - Leonard Rosenman: 4/10

RoboCop 3 (1993) - Basil Poledouris: 7/10

RoboCop (2014) - Pedro Bromfman: 4'5/10

RoboCop 2014 TRAILER #3

Ya quedan menos de tres meses para el estreno del remake más esperado (por mí)... de hecho, cualquier escusa para ver una película de RoboCop en el cine me parece buena.

Recuerdo la emoción de cuando lo veía de pequeño en época navideña por la televisión... ese soundtrack y esa fanfarria que tiene por tema principal compuesta por el gran Poledouris. Recuerdo también con cierto cariño cuando fui a ver al cine la tercera parte... la cual volví a ver hace cosa de un año... y prefiero quedarme con el recuerdo de mi infancia. 

Sinceramente, me duele leer críticas de gente que pone a caldo las cosas antes de verlas o escucharlas; esto ocurre con bastante frecuencia en el mundillo de la música y del cine, ya que ahora todo el mundo "es experto" (o se cree que lo es..) en la materia que le gusta, pero juzgar algo, lo que sea, sin haberlo visto o probado, tan sólo teniendo una idea preconcebida de una cosa basada en algo... que imaginas que... ¡¡PERO no si sabes cómo es!!... al menos ten la paciencia, ESO dice mucho de quién hace ese tipo de juicios. Otra cosa es opinar una vez visto, ahí puede gustar más o menos... pero ya entra el criterio y gusto de cada uno. 

Por lo pronto, en el trailer podemos ver que hay dos diseños del nuevo RoboCop, para mi gusto muy logrados. Me parece novedosa la idea de incluir un segundo "traje" negro dándole ese aire de "robot táctico". La idea parece similar a la de Verhoeven... yo creo que respeta bastante la original, salvando las distancias... estamos en 2014, esta película parte de un presupuesto mayor... lo que implica más dosis de acción y lo que supone que la parte dramática y de carácter crítico se vea más afectada. Aun así no deja de ser un remake, una versión, otro punto de vista, una forma de vender una idea a otro público. En este caso la mujer del agente Murphy cobra mayor protagonismo, creo que puede enriquecer otros aspectos que antes no se habían explorado tanto y no por ello la primera deja de ser lo que es... un clásico indiscutible 

¿Por qué criticar y no disfrutar de esta, cuando podemos disfrutar de ambas y  saborear lo mejor de cada una...?

10 soundtracks que han emocionado mi psique

1977 - Rocky [Bill Conti]

1982 - Blade Runner [Vangelis]

1982 - First Blood [Jerry Goldsmith]

1987 - RoboCop [Basil Poledouris]

2003 - The Last Samurai [Hans Zimmer]

2004 - Danny The Dog [Massive Attack]

2006 - The Fountain [Clint Mansell]

2010 - The Expendables [Brian Tyler]

2010 - The Social Network [Trent Reznor & Atticus Ross]

2010 - TRON: Legacy [Daft Punk]

Otro ranking de esos que tanto me gustan y que sólo sirven para... ¿conocer mejor lo que me gusta? o ¿saber qué es lo que más me gusta en ese momento?... en definitiva un ranking para conocerme mejor a mí mismo ^^. Decantarme por una u otra banda sonora/álbum de música es una pelea interna (muy tonta por cierto, ya que si algo me gusta, no debería preocuparme cuánto más sobre el resto, sino debería quedarme en paz y disfrutarlo), pero el espíritu criticón y clasificador que hay dentro de mí me pide una vez más que escoja diez... ¡SÓLO DIEZ!... las diez de HOY, no las diez de mi infancia (que serían otras) o las diez que más me han marcado, son las diez que a día de hoy (13 de febrero de 2012) me han acompañado en momentos más especiales, las considero a su vez "superiores" al resto, ya sea por las sensaciones que me transmiten o simplemente el hecho de considerar que son especialmente originales y únicas (y no habrá una banda sonora así hasta la próxima década...) o simplemente puede tratarse de una banda sonora tan experimental y distinta que hasta como música funcione mejor que como acompañamiento a las imágenes.

La lista está ordenada por orden cronológico, empezamos con el soundtrack de Rocky, quizá sea la más dispar de la lista, dudaba entre toda las de la saga (incluyendo la de 'Rocky Balboa' que es una recopilación con dos temas nuevos), pero finalmente me decanté por la primera principalmente por el encanto que tiene, 'Philadelphia Morning' es un tema que destila una atmósfera de tristeza y pesadumbre, Bill Conti hace un trabajo magistral metiéndose en el personaje un "Don nadie"... uno más de la calle, logra contagiar al oyente  a lo largo del score MOTIVÁNDOLO con su increíble "Gonna Fly Now" ¿quién ha salido a correr y no se ha puesto esto en el walkman...? y ¿quién no ha sacado energía de dónde no había mientras la escuchaba...?, eso por una parte, pero cuando ves la película y escuchas la música a mi se me encoge el corazón de la EMOCIÓN, Y POR ESO la he elegido además de tener ese sonido 70's 80's que tanto me gusta ^^. "Going the Distance" y "Butkus" son dos cortes también muy optimistas que dan cierta alegría (especialmente el último), una cosa que me gusta mucho es la mezcla de la banda de música con la orquesta el bajo y la batería, le da cierto dinamismo a la banda sonora. Otro destacaría y que me gusta mucho es: "Take You Back (Street Corner Song)".

La siguiente de la lista es Blade Runner, compuesta por Vangelis. No sé cuando, pero tengo intención de publicar un SUPER artículo sobre esta composición, es algo que tengo pendiente y lo mínimo que merece por mi parte semejante composición, me atrevería a decir que no sólo es de mis diez bandas sonoras favoritas sino que está entre mis tres discos favoritos. Cuando leí la novela, 'Sueñan los androides con ovejas eléctricas' de Philip K. Dick (mi escritor favorito), no supe decir si me gustaba más la película o el libro, mi opinión (actual) es que la película pierde ritmo conforme avanza y la novela (desde mi punto de vista) es mucho más "interesante", PERO la película aporta TANTOS matices a la novela y capta tan bien la idea que intentaba transmitir Philip K. Dick en su novela, que se podría decir que las hace complementarias, tanto la película como la novela. La música suena ATEMPORAL, suena a futuro, suena a soledad, suena a paisaje urbano nocturno, suena a romanticismo, suena a tantas cosas a la vez... que todavía no dejo de asombrarme cada vez que la escucho, nunca pensaría que se compuso hace ya treinta años. La edición especial que editó Vangelis con un tercer disco inspirado en la música de la película merece una mención especial, este disco no es comparable a la banda sonora (sería un error), creo que es un regalo de Vangelis a los admiradores de la película y sobretodo a los admiradores de su banda sonora y merece una audición fuera de prejuicios y comparaciones. Y para terminar me gustaría resaltar el corte de nombre "Wait for me", minimalista y romántico con la sensual voz de Rachel acompañando la melodía principal a la cual se le une el saxo, dándole el toque de calidez (y calidad), me atrevería a decir que le aporta cierto toque erótico a la composición, hablando desde la elegancia más absoluta, una composición que agregó posteriormente a la banda sonora y que coincidió con su tardía edición en 1994. 

Hablar de bandas sonoras y no mencionar a Jerry Goldsmith o John Williams es como hablar de la física y no mencionar a Isaac Newton. Las dos siguientes composiciones vienen de la mano, son bandas sonoras que me han influido especialmente por el personaje cinematográfico en cuestión, son producto del cine de los ochenta que veía de pequeñín, al cual le tengo muy alta estima. La primera de ellas es la banda sonora inspirada en la película First Blood (conocida como Rambo), película a su vez inspirada en la novela de igual nombre de David Morrell. Una banda sonora que expresa al 100% lo que es la música de una película de acción de los años 80 (ni más ni menos). First Blood abre con un tema precioso a la guitarra acústica llamado "Home Coming", ésta melodía se desarrolla magistralmente y con gran énfasis al final del score, en el corte de nombre: "It's a Long Road". Justo después se incluye dicho tema cantado por Dan Hill el mismo que aparece en los créditos, simplemente me parece fantástico, sonido ochentero 100%. :) La segunda peli ochentera cuya banda sonora tanto me influyó fue la de RoboCop, composición llevada a cabo por Basil Poledouris, al igual que la película, resulta un tanto bizarra. Al combinar la orquesta con los sintetizadores consigue un efecto futurista "retro" (nada de atemporal), esta música suena a ciencia ficción de la época, tiene muchos matices que le dan cierta oscuridad y dramatismo, la orquesta aporta ese lado humano del personaje, ese conflicto interno que intentan transmitirnos a lo largo de la película frente al lado más tecnológico inspirado en el super-policía. En el corte de nombre "Rock Shop" podemos escuchar el heroico tema principal dedicado RoboCop, su leitmotiv. ESAS NOTAS ME PONÍAN LOS PELOS DE PUNTA CADA VEZ QUE VEÍA LA PELÍCULA y ese es el motivo por el cual nunca las olvidaré y que tanto me recuerdan esa etapa de mi vida :_) la banda sonora aunque muy escueta, me parece sensacional. Lo bueno si breve dos veces bueno.

Ahora toca hablar de las super-epopeyas hollywoodenses, creo (si mal no recuerdo) que Hans Zimmer fue el que con su magistral banda sonora en la película de Gladiator marcó un antes y un después en este tipo de composiciones. Pero fue en The Last Samurai donde encontré la belleza y la paz a la par que la grandiosidad y encontré ese equilibrio entre la intensidad musical y la delicadeza que en muchas otras obras no existe. Escuchar esta composición es un verdadero placer para los sentidos. Escuchando esta banda sonora el efecto de transportarte a otro lugar y época es inmediato. El sonido del koto en "Spectres in the Fog" es mágico, la primera vez que lo escuché quedé prendado de su sonido, el conjunto suena muy armonioso, se identifica el sonido del instrumento con el material (madera) del que está compuesto y a su vez con la naturaleza una especie de Feng Shui musical, a su vez, el sonido del taiko se va apoderando de la melodía (avanza cual bullicioso ejército atravesando un bonito paraje) y entra el resto de la orquesta con gran intensidad. "A Hard Teacher" es una JOYA, es un tema que va aumentando de carga emotiva, un fiel reflejo del crecimiento espiritual y del trabajo continuo traducido en notas musicales. Totalmente ideal para practicar ejercicios de meditación (Chi Kung).

Danny The Dog al igual que The Fountain son dos películas que no me atrevo a llamar cine de autor porque no entiendo mucho de cine, pero que me parecen películas magníficas y las bandas sonoras no lo son menos, seguro. La banda sonora que nos encontramos en Danny The Dog está compuesta por Massive Attack (palabras mayores), una mezcla grandiosa y compleja de música electrónica y orquestal, nos encontramos ritmos característicos de la banda, una producción cuidadísima y desde luego una perfecta banda sonora para una película en la que el reparto es excepcional y el resultado no podía ser mejor. La brutalidad de las imágenes y la contundencia se solapan con la elegancia de la música haciendo del conjunto algo compacto y que funciona a la perfección, pero si escuchamos la música por separado se puede disfrutar igualmente, algo que se agradece. Un tema que destacaría sería el rítmico "One Thought At A Time" me recuerda un poco el estilo de composición de películas como Collateral o Matrix, una mezcla de rock con música electrónica que crea cierta atmósfera violenta. Aunque un cabría destacar el brutal "Atta Boy" y la delicada "Polaroid Girl" sonido 100% Massive Attack. En la banda sonora de The Fountain podemos escuchar una fusión perfecta entre el Kronos Quartet y el grupo de rock-electrónico Mogwai, todo ello dirigido por Clint Mansell. No sabría si decir que se trata de una banda sonora experimental, una película experimental... un experimento de proyecto... el caso es que es otro producto redondo. Imágenes y música se alían para ponernos la piel de gallina, consiguen emocionar... TANTO... que la música me llegó a afectar sentimentalmente durante una etapa de mi vida, esta banda sonora pasó a ser parte de "mi soundtrack particular"... diría que es una banda sonora para "disfrutar del amor desde el lado del sufrimiento y del dolor". Un tema que recuerda a 'Requiem por un sueño', otra película del mismo director y banda sonora también llevada a cabo por Clint Mansell, es "Tree of Life". "Stay with Me" ¿tema de amor/sufrimiento/dolor?, muy atmosférico... pero con una carga emotiva bestial... cuya esencia viene recogida por el sonido de un piano en  "Together We Will Live Forever" presenta un lado más real... un sonido menos ficticio y más carnal, quizá más crudo, pero repito... REAL.

El año 2010 en lo que a mi gusto respecta, fue muy pródigo. No he incluido Inception de Hans Zimmer en este momento, por no repetir compositor y por tener mucha música en la recámara. En fin, sin más preámbulos mi re-descubrimiento en 2010 fui el del compositor Brian Tyler, ya me encandiló en 2008 con el soundtrack de 'John Rambo' y creo que logró hacerse con el respeto de los seguidores de Goldsmith con una más que digna banda sonora en la que hace tributo al gran maestro tomando las riendas del tema principal. En este caso el nombre de Sylvester Stallone al igual que va asociado a Rambo y a su vez a Jerry Goldsmith (actualmente Brian Tyler). En The Expendables no podíamos esperar menos... un score de acción 100%, temas trepidantes y contundentes, con cierto toque miliciano que dejan claro que tenemos buenos temas de acción para largo. No quiero entrar en detalles porque no es una música para explicarla... está compuesta para disfrutarla y para vivirla. ;) 

Otra sorpresa que hubo en 2010 fue la banda sonora de La Red Social (The Social Network), compuesta por Trent Reznor & Atticus Ross. Esta composición recuerda y me parece una evolución de su anterior disco con Nine Inch Nails, 'Ghosts I-IV' de 2008. Es música ambient-electrónica orquestada, definirla me resulta complejo, pero en un intento de aproximarlo al lenguaje diría que me parece música muy "sesuda", y que no es fácil de escuchar la primera vez sin ver la película... pero reconozco que a mí la experiencia me encantó y la disfruté tanto como lo hice con 'Ghosts I-IV'. "In Motion" es el tema más rítmico del score, suena a música de videojuego (pero no suena a MIDI-cutre), la escena en la que aparece en la película es cuando el personaje se pone a programar... el resto del score podríamos decir que si no tuviéramos las imágenes, podría tratarse perfectamente de una película al estilo de 'Réquiem por un sueño'... en la que las drogas y los alucinógenos hicieran estragos en los protagonistas, al fin y al cabo el efecto de escuchar esta banda sonora es el de una sobredosis de ritmos y efectos... SINCERAMENTE EL OSCAR a la mejor banda sonora SE LO MERECE, PERO... lo que más siento es que no se lo llevase la siguiente película... 

TRON:Legacy, banda sonora compuesta nada más y nada menos que por el dúo francés Daft Punk. Cuando me enteré que se reeditaba TRON, aluciné sólo de pensarlo y cuando me enteré que eran Daft Punk los que se encargaban me imaginé que algo gordo se preparaba, PERO nunca imaginé que de tal magnitud. Bandas sonoras como esta... desde 'Blade Runner' no conozco ninguna. Se trata de una OBRA MAESTRA, funciona tanto como disco, como música para la película. CREA y APORTA información extra, no es una mera acompañante de las imágenes y no se limita a gustar sin más. Además de hacer eso a la perfección, nos ofrece información del lugar en el que transcurren los hechos, nos sumerge en ese mundo y hace que lo identifiquemos como algo familiar e inconfundible. Es una banda sonora cuya producción es impecable... suena perfecta y no sobra nada. Por citar algún momento cumbre del score (y de la película) quisiera destacar la escena en el club de Castor, donde podemos ver que los dj's de la sala son los mismísimos Daft Punk, momento en el que podemos escuchar "End Of Line" un tema muy rítmico y que denota cierta elegancia además de "chulería", éste desemboca (cuando empieza la acción) en "Castor" y seguidamente en "Derezzed" dos cortes con loops y un tempo bastante más acelerado que evocan el sonido de un fallo en el sistema y para terminar "TRON Legacy (End Titles)" un corte que suena a de  techno de videojuego y que recupera el leifmotiv de la banda sonora con la orquesta de fondo. INDUDABLEMENTE un disco que está entre mis tres favoritos.